Um importante representante do conceptismo

Padre Antônio Vieira

Vieira nasceu em Lisboa, em 1608. Com sete anos vem para a Bahia; em 1623 entra para a Companhia de Jesus. Quando Portugal se liberta da Espanha (1640), retorna à terra natal, saudando o rei D. João IV, de quem se tornaria confessor. Politicamente, Vieira tinha contra si a pequena burguesia cristã, por defender o capitalismo judaico e os cristãos-novos; os pequenos comerciantes, por defender um monopólio comercial; os administradores e colonos, por defender os índios. Essas posições, principalmente a defesa dos cristãos-novos, custam a Vieira uma condenação pela Inquisição: fica preso de 1665 a 1667. Falece em 1697, no Colégio da Bahia.
Na literatura, seus sermões possuem considerável importância no barroco brasileiro e português.
Podemos dividir sua obra em:

Profecias – constam de três obras: História do futuro, Esperanças de Portugal e Clavis prophetarum, em que se notam Sebastianismo e as esperanças de Portugal se tornar o Quinto Império do Mundo, pois tal fato estaria escrito na Bíblia.

Cartas – são cerca de 500 cartas, que versam sobre o relacionamento entre Portugal e Holanda, sobre a Inquisição e os cristãos-novos.

Sermões – são quase 200 sermões. De estilo barroco conceptista o pregador português joga com essas idéias e os conceitos, segundo os ensinamentos da retórica dos jesuítas. Um de seus principais sermões é o Sermão da sexagésima (ou A palavra de Deus), pregado na Capela Real de Lisboa em 1655.

Pinturas barrocas :

A obra acima é de autoria de Rembrandt, um artista holandês que viveu no momento barroco, de 1606 a 1669.
Em sua pintura podemos perceber características marcantes da arte barroca. Como por exemplo o jogo entre o claro e o escuro, o que era muito visto nas telas desta época, pois marca as contradições existentes. Também podemos reparar nas feições marcadas das pessoas em volta do corpo. Este semblante de preocupação, que é a testa franzida, mostra a tensão barroca em tentar fundir pensamentos divergentes. Além destas características, o cadáver no centro da tela tem um significado maior, pois ele mostra a efemeridade da vida, um pensamento que rondava na esfera barroca. Como já dizia uma frase deste movimento: Memento mori, ou seja, lembra-te homem que morrerás um dia.